亦师亦长张赵斯武

我知道赵斯武老师大名时，是在师范学校上学不久，在他的女儿赵林同学用的包装纸上得见他的墨宝。好像是临摹魏碑作品，运笔迟缓，结构稳健，线条生涩，具有中规中矩、有板有眼的传统法书风范。由于是时他偏居朝阳公社，在信
息闭塞的二十世纪七十年代初，并未引起书坛的关注。


1976年，我恰与赵老师的爱人同在一个单位工作，通过她的引荐，终于拜见了仰慕已久的赵老师。我带去几件临习的作品，在充分得到他肯定的同时也得到了好多建议。他向我推荐《张迁碑》和《郑文公碑》。人们习惯于用自己的喜好去影响和左右周边的人，这一点在赵老师身上尤为突出。
尽管他说他只是建议并不强求，尽管我对老师推荐的两本法帖兴趣不大，但老师的意志不能违，老师的面子不能驳。好在老师循循善诱的方法与平和自然的语气，让我少了几分拘谨。那天，我在他家待了好长时间，可能是开心，谈了很多关于书法方面的常识。他给我的第一印象是位老夫子，说话引经据典慢条斯理而又不失风趣。无意间他谈到了"章草"，
这是章草的概念第一次扎进我的脑海。感谢赵老师的点化和开示，章草成为我一生的主攻方向。

2017年7月，应花果山名胜区管委会之邀请，题刻"江苏最高峰"。碑高约八米，字径约八十厘米。

赵老师的临帖，追求一个"像"字，他说临帖要尊重原作，"像"是临帖的基本法度，否则临帖将失去意义。他抛出这一观点后，一直看着我，我知道他在征求我的意见。一个礼贤下士的老师遇到了一个不知天高地厚的学生，老师既然营造了宽松的对等交流的机会，我若不表明我的看法，这是对老师的不敬。我说，老师临摹的《张迁碑》、《郑文公碑》惟妙惟肖，几乎达到乱真的程度，在继承传统方面有过人之处。"像"是手段，是临帖的初级阶段，"变"是临帖的目的，是走向创作的必经之路。没有"变"就没有创。当时对于书法的传承与创新的话题很时尚，我所表明的观点，只是在报纸上看到别人的说法，拾人牙慧而已。幼稚的人胆子都大，既然话匣子已经打开，索性滔滔不绝，把我想说的话全部倾吐出来。什么传统与创新，什么临摹与创作，以及对当今书坛的评价、未来走势的预判。话说完了，老师朝我笑笑，我朝老师笑笑。从这次师生对话中，他看到了我平常少语性格背后的叛逆，提振了孺子可教的信心。过了半天，他把话题拉到了原点，不紧不慢地说，还没到"变"的火候。我很纳闷很不解，年近半百的人还要等到什么时候?


待我年龄大了，通过多年的书法实践，渐渐接受了老师的观点。我经常在公开场合谈及传统与创新的话题，我说，写字如同战争，必须建立牢固的根据地，然后方可四面出击。如果一个人把一本法帖临上十年八年，他终究能成为书法家，尤其是强调展示功能的今天，评委在评价一幅作品优劣时需要参照物，这个参照物就历代名家的法帖。这一说法与赵老师的观点是一脉相承的。所以说，老师对学生的影响是潜移默化的，如春雨润物。